Guide de Musique

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Nous pouvons être confiants “le Rock 'n' roll Doit Ici Rester.” Ses racines retournent plus loin que deux siècles et ils sont aussi intégraux à la culture Occidentale que “la Marseillaise,” le "Hucklebuck" et “je Ne peut Obtenir Aucune Satisfaction.”

Au milieu de 1949, le magazine de Panneau d'affichage a commencé une inscription de diagramme pour “le Rythme et le Blues.” Le magazine pourrait l'avoir comme facilement inscrit comme “la Roche et le Rouleau,” parce que dans six ans, beaucoup de rythme et le blues était la roche et le rouleau.

Le blues, l'évangile, l'oscillation, boogie woogie, le rythme et le blues, se balance et le rouleau - le dernier dans toutes ses permutations; appelez-le un mélangeage, une transition, un hybridization, peut-être même une modification génétique; c'est la progression de la musique. Les années quarante et les premières Années cinquante mettent la table pour la roche et le rouleau.

Le rythme et le blues de la période étaient le creuset pour les formes musicales précédentes. Toutes ces formes musicales ont jusque-là été jetées dans un pot, épicé en haut par les artistes du jour, mélangé ensuite comme un bon gombo. Le rythme et le blues étaient le gombo; balancez-vous et le rouleau était ce qui a bouilli du pot.

Pendant 1954-55, Sam Phillips et son Soleil Enregistrent le studio a commencé à enregistrer Elvis. Une des premières coupes Elvis enregistré était “le Train de Mystère”, un rythme et un air de blues co-écrit par Phillips et petit Junior Parker. Éclipsé par l'apparition Elvis avec des Rapports de Soleil est ce Sam Phillips avait déjà produit des Eaux Boueuses, Ray Charles et B.B. Roi. Sam avait ses pieds fermement dans le genre de blues et le rythme.

Le rythme et le blues développé en Amérique urbaine pendant les années quarante parce que l'argent était là... Les salaires de production de guerre et la prospérité de l'après-guerre s'étendant même dans les ghettoes mettent les gens à l'achat. Ils ont acheté aux radios et ils ont acheté des tourne-disques; ils ont alimenté des boîtes juke et ils ont acheté des rapports; ils sont allés aux concerts à Apollon et au Hollywood Bowl. Ils ont fait le rythme et le blues profitable.

La guitare électrique multipliait des options musicales pour des joueurs de blues. Populaire pendant la période étaient des pionniers comme l'Éclairage Hopkins, des Eaux Boueuses, Elmore James, Howlin ’ le Loup, le Marcheur de T-os et, un peu plus tard, Bo Diddley, presque tout de ce qui a concédé une certaine influence à plus tôt,

Le plus brillant de guitare Nova, Charlie Christian.

Un autre signal de changement était le changement des Grandes Bandes à petit combos. Lionel Hampton était une figure principale dans cette transition pendant la fin d'années quarante, rappelant aussi, cela a élevé avec son combo pendant deux ans était une icône future de rythme et le blues et, plus tard, la roche et le rouleau, Ruth Jones, connue à nous comme Dinah Washington.

D'autres des musiciens et des compositeurs ont contribué à la transition. La musique a été formée par les rendez-vous dans lesquels il a été exécuté. Les chanteurs ont chanté plus fort, les amplis ont été démarrés à la manivelle en haut, parce que des petits rendez-vous de club bruyants, communs alors, le volume nécessaire à être entendu.

Noms familiers en années quarante toujours fil par notre musique cinquante ans plus tard. La putain de John Lee était un rythme populaire et un artiste de blues alors, coupant son premier grand coup en 1949. Sur la côte d'ouest, il a enregistré pour des Rapports Modernes L.A.-basés, avec Etta James et Jimmie Witherspoon, parmi d'autres.

Ike Turner, ex-mari quelque peu infâme de Tina Turner, arrangée B.B. Le premier contrat d'enregistrement de Roi. “Le Frisson Est part” était un coup énorme pour B.B. Le roi vingt ans après qu'il a été écrit et enregistré en 1951 par Ray Hawkins pour le marché de blues et le rythme.

La transition pour se balancer et rouler ne pourrait pas être arrivée sans la continuité fournie par quelques artistes clefs. La couverture de rythme noir et des airs de blues par des artistes blancs est devenue effrénée au milieu des années cinquante, notamment 1954-56. Pas qu'il n'était pas arrivé auparavant. Notable quoique, Pat Boone ait construit sa carrière sur des couvertures du rythme et le blues. En 1954, Bill Haley et les Comètes ont couvert un Grand air de Joe Turner, “la Secousse, le Fracas et le Rouleau.” Une comparaison des deux affirme les liaisons et influence plus qu'une autre oeuvre musicale.

Dinah Washington a amené l'évangile le côté assaisonné de rythme et le blues, Ray Charles a fourni le mélange de blues et l'évangile que la musique populaire sautée d'étape à l'âme comme nous l'identifions maintenant.

La musique que nous écoutons aujourd'hui est tant formée par des influences du passé comme de nos espérances sur aujourd'hui. Le frisson n'est pas certainement parti! La vie n'a pas commencé par Elvis; il a seulement atteint de nouvelles hauteurs.