Pendant la période Baroque - de 1600 à 1750 - sopranos masculins et altoes compris environ 70 pour cent de tous les chanteurs d'opéra.
Des sopranos masculins dans l'opéra étaient une question de nécessité. On a interdit des femmes, particulièrement dans des pays où l'Église catholique avait le contrôle ferme, sur l'étape si des castrats joués tant parties de femme que le héros aussi. Presque chaque choeur d'église a utilisé des garçons prépubères pour chanter les hautes parties dans des travaux choraux parce que l'on n'a pas aussi permis aux femmes de participer aux services d'église. Ainsi, le plus excellent des sopranos de garçon ont été choisi par des maîtres de musique pour la castration.
Pendant la puberté les cordes vocales d'un garçon agrandissent énormément, causé par une production accrue d'hormones anderogen. La castration a empêché le flux nécessaire d'hormones et a arrêté la croissance. Ensuite le castrat aurait la voix aiguë d'un soprano de garçon, mais le pouvoir de poumon d'un grand homme.
La castration a été exécutée en coupant la provision de sang aux testicules, ou en les amputant en tout. Le candidat (ou dirons-nous la victime ?) a été placé dans un bain chaud pour ramollir les essais et l'opération a été exécutée après que le patient a été rendu inconscient. Après le rétablissement, le garçon commencerait une étude intensive de musique et le chant qui pourrait parfois durer dix ans ou plus.
Bien que la castration ait fait peu pour endommager l'intellect d'un castrat, il a vraiment posé la santé sérieuse et des problèmes émotionnels. La plupart des castrats ont souffert des effets de hypogonadism lié au développement, y compris le pénis infantile et une prostate sous-développée. Ils avaient aussi plus développé la graisse sous-cutanée que le mâle normal, des dépôts gras localisés sur les hanches, des fesses et des secteurs de poitrine, des dépôts gras sur les paupières et la peau qui apparaissait parfois ridée ou gonflée. Les bras et les pieds de beaucoup de castrats étaient exceptionnellement longtemps en comparaison du torse (les longs os n'ont jamais arrêté de grandir), qui les a faits sembler déformé.
Beaucoup de désordres de personnalité bien documentés des castrats étaient un résultat direct de leur défiguration, aussi bien que leur incapacité de mener des vies sexuelles normales. Ils n'étaient ni homme, ni femme, mais quelque chose au milieu. D'une part on les a très admirés leur chant, mais sur l'autre ils ont été raillés sans merci de leur condition.
Les castrats ont eu tendance à être gras, volatils, vanitieux et presque impossibles de s'entendre avec. Les parties de cris d'une triste notoriété du Compositeur George Frederick Handel avec son castrat Senesino, par exemple, étaient bien connues partout dans l'Angleterre.
D'autre part, particulièrement quand il a convenu à leurs buts, un castrat pourrait être entièrement charmant. Parfois ils ont été si respectés et adorés qu'ils étaient capables de gagner la grande influence politique. Farinelli, par exemple, a calmé le roi de l'Espagne avec les quatre mêmes chansons chaque nuit. Cela a donné un avantage décidé au castrat pour l'attention du roi et l'a littéralement fait un pouvoir derrière le trône.
Il y avait d'autres voies dont le castrat a régné en maître absolu. Sur l'étape, il était l'étoile incontestée. Un compositeur a été simplement embauché l'aide qui a insisté au plaisir du castrat. Si, par exemple, les arias écrites pour un castrat n'ont pas fait s'il vous plaît le chanteur, il pourrait exiger - et recevoir - un complet récrivent. Si le compositeur a contrarié, qu'il faisait rarement, donc le castrat prendrait la musique et le libretto à son compositeur propre pour les changements nécessaires.
La musique que le compositeur a écrite n'était jamais absolue. Même les arias les plus belles ont été improvisées. Ces changements incluraient des notes plus hautes si le castrat n'a pas pensé qu'il y avait assez d'entre eux, des embellissements rubiconds pour mettre en valeur l'acrobatie vocale du chanteur et peut-être même des changements entiers à la ligne de mélodie. En outre, juste parce que les notes étaient sur le papier n'a pas signifié qu'ils ont dû être chantés sur l'étape. Le castrat a joué à son auditoire. S'il a constaté que le théâtre a été rempli de ses partisans, donc il était entièrement possible qu'il parte sur une tangente, improvisant la musique et complètement embrouillant l'orchestre.
Farinelli était le moins ennuyeux des castrats, mais même il avait ses moments. Une nuit il exécutait dans un opéra dans lequel l'aria d'a été accompagnée par l'orchestre et une trompette de solo. Le trompettiste était un homme de grande habileté qui avait été introduite particulièrement pour cette exécution. Au milieu de l'aria, Farinelli a décidé que ce serait l'amusement pour défier ce trompettiste de renommé à un duel musical. Sur ils sont allés pour quelque temps, chaque correspondance l'autre note pour la note, l'auditoire les encourageant. La trompette jouerait un difficile fleurissent et Farinelli suivrait. Alors Farinelli exécuterait une course impossible dont la trompette ferait un double. De même que le concours a semblé être un dessiné, le trompettiste a hésité sur une très haute note et Farinelli a gagné le concours. La foule est allée sauvage. Le trompettiste, comme le bon sport qu'il était, a sauté sur l'étape et a secoué la main de Farinelli. Seulement après que l'auditoire s'était composé était l'opéra permis pour continuer.
Farinelli était le dernier grand castrat d'opéra. Les spectateurs commençaient au pneu d'opéra italien seria (l'opéra sérieux) avant 1760 parce que les complots devenaient plus bêtes et plus bêtes. L'opéra comique et l'opéra de ballade tiraient profit dans la popularité et il n'y avait aucune place dans ces genres pour le castrat. Et la nouvelle génération de compositeurs, entrant maintenant en la faveur, a refusé de supporter les manigances d'un castrat.
Après 1760, il y avait des parties occasionnelles pour un castrat, mais, dans l'ensemble, de nouveaux compositeurs comme Gluck et Mozart des ténors utilisés pour jouer le héros au lieu de cela. Rossini et Weber a insisté pour que leurs arias être chanté comme écrit et ne soient là plus de pièce dans l'opéra pour la pitrerie impromptue. Maintenant au lieu du chanteur étant le roi de l'étape, c'était le compositeur qui a gouverné le royaume.
La dernière exécution d'un castrat d'opéra dans un opéra était à Londres en 1825. Giovanni Battista Velluti a exécuté dans Meyerbeer “Il Crociato.” Underemployed, Velluti avait espéré pour un retour du castrat à l'opéra. Mais pour ce moment-là, Londres n'avait pas entendu la voix d'un castrat dans plus de 25 ans. Dans une ville qui avait accueilli Senesino avec des bras ouverts un siècle auparavant, les journaux locaux n'a maintenant imploré leurs lecteurs pour ne pas permettre aux femmes dans le théâtre d'être témoin d'une telle farce de nature.
Velluti, le dernier castrat d'opéra, est mort de vieillesse en 1861 - une relique d'un passé qui ne pouvait pas être ressuscité.
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